Digitální jeskyně na festivalu Maker Faire
Festivaly Maker Faire jsou unikátními přehlídkami inovativnosti, kreativity i kutilství, tedy vlastností, které jsou čtenářům ábíčka rozhodně blízké. Některé předváděné exponáty či instalace není možné uzavřít do jedné škatulky, protože sdružují to nejlepší hned z několika oborů. Taková je i Digital Cave neboli digitální jeskyně, která se ukázala na Maker Faire Brno 2025. A to s jednoduchým poselstvím: „Umělci jste vy.“
Umělá inteligence mění pojetí autorství
Jedná se o interaktivní instalaci s využitím prvků umělé inteligence (AI), která návštěvníky festivalu vnímá nejen jako umělecké objekty, ale zároveň i ty, kteří ovlivňují, jak bude výsledné dílo vypadat. A to i přesto, že se mění doslova každou vteřinou. Za digitální jeskyní stojí trojice v Česku působících umělců, kteří si společně říkají Pulsovat Kolektiv, ve složení Nikita Kartashev, Daniil Fokin a Ard Kelmendi.
„Instalací Digital Cave chceme ukázat, že s příchodem generativní umělé inteligence se mění tradiční pojetí autorství. Každý návštěvník vytváří jakousi digitální auru, proměnlivý prostor, kde se umění neustále redefinuje ve vztahu mezi fyzickým a virtuálním světem,“ vysvětluje Kartashev, který získal umělecké vzdělání v Praze, konkrétně v Ateliéru intermédií na Katedře fotografie FAMU.
Hardware: Arduino i výkonné grafiky
Z čeho přesně digitální jeskyně sestává? Jedná se o kameru, speciální platformu zvanou TouchDesigner, šest matných televizí Samsung The Frame, a především trojici ovladačů z autorské dílny Pulsovat Kolektivu. To vše je poháněno výkonným počítačem s 16 GB grafické paměti, výsledný obraz je generován open-source modelem Stream Diffusion. Součástí celého řešení jsou ale i maličké jednodeskové počítače z rodiny Arduino.
Minecraft a Star Wars v reálném čase
Na prvním z ovladačů mohou zájemci zadat konkrétní příkaz, takzvaný prompt, který určitě dobře znáte z ChatGPT či Midjourney. Třeba „chci vypadat, jako kdybych byl postava z Minecraftu“ nebo „bylo by super, kdyby kolem nás byl svět Star Wars“. Fantazii se ale meze rozhodně nekladou a návštěvníci v průběhu festivalového víkendu vymysleli celou řadu originálních stylizací.
Druhé stanoviště od Pulsovat mění přiblížení a náklon kamery, na třetím se nastavuje tzv. úroveň difuze. Tedy to, do jaké míry bude obraz realistický, nebo do něj naopak zasáhne umělá inteligence. Výsledný obraz tak v každém okamžiku ovlivňují hned tři návštěvníci festivalu zároveň. Můžou to být členové jedné rodiny, kamarádi, ale třeba i úplně cizí lidé. Právě tyto tři ovladače tvoří hlavní kutilský příspěvek původních tvůrců. Dá se tak říci, že instalace má v každém vygenerovaném snímku tři plus tři autory.
Budoucnost umění v galeriích
Doba, kdy se budou návštěvníci Louvru koukat na historické artefakty, jako je obraz Mony Lisy, jen na obrazovce, je ještě opravdu hodně daleko. Současné moderní umění se ale mění raketovým tempem a statických čili neměnných děl rychle ubývá. Kreativní lidé pracují s moderními technologiemi, aktivně zapojují návštěvníky a tvoří díla, která se mění každým okamžikem. Až příště na něco podobného narazíte, třeba i na tvůrčím festivalu, neváhejte se přidat!
Termíny festivalů Maker Faire v roce 2026:
-
9.–10. května: Praha
-
23. května: Ostrava
-
6. června: Vrchlabí
-
19. září: Mladá Boleslav
-
3. října: České Budějovice
-
17.–18. října: Brno
-
15. listopadu: Olomouc
Televize jako interaktivní plátno
Jak digitální rámečky a TV nahrazují obrazy
Časy, kdy jsme doma na zdi měli pověšené namalované obrazy nebo vytisknuté fotografie v rámečcích, pomalu mizí. Postupně je nahrazují různé digitální rámečky či rovnou specializované umělecké televize jako Samsung The Frame. Můžete v ní koukat na vlastní fotky, obsah vytvořený umělou inteligencí i tisíce děl z virtuální sbírky obrazů. Tuto speciální obrazovku už využívají nejvýznamnější muzea světa včetně Museé d'Orsay, Muzea moderního umění (MoMA) či Metropolitního muzea umění v New Yorku. A také Národní galerie Praha!
